随着互联网技术的飞速发展，体育直播平台也呈现出百花齐放的局面。从传统的大众媒体到新兴的网络平台，各家体育直播平台都在争夺着市场份额和用户关注。而主播作为体育直播平台的关键环节，也在不同平台之间展开着激烈的竞争。
传统的大众媒体拥有着庞大的用户基础和深厚的群众基础。例如，中央电视台作为国内体育直播的领头羊，多年来凭借着权威的解说、专业的制作和强大的影响力，吸引了大批受众。传统大众媒体主播依托于平台的优势，积累了丰富的经验和强大的影响力。
传统大众媒体主播还拥有以下优势：
随着互联网技术的飞速发展，新兴的网络平台也开始涉足体育直播领域。与传统大众媒体相比，新兴网络平台主播拥有着以下优势：
随着体育直播市场竞争的加剧，主播们也开始在不同平台之间游刃有余。一方面，传统大众媒体主播开始跨界进入网络平台，另一方面，网络平台主播也开始进军传统大众媒体。这种跨平台主播的现象，既体现了主播个人的实力，也反映出体育直播市场多元化的发展趋势。
跨平台主播拥有以下优势：
体育直播的舞台之争，归根结底是平台竞争和主播实力的博弈。传统大众媒体和新兴网络平台各具优势，主播们也在不同平台之间游刃有余。随着体育直播市场的不断发展，主播们也将面临着更多的机遇和挑战。只有不断提升自己的业务能力和职业素养，主播们才能在激烈的竞争中立于不败之地，赢得观众的青睐和支持。
大山是加拿大人马克·罗斯韦尔（Mark Rowswell）的中文名字。 他1965年渥太华出生，身高185公分，体重75公斤。 1984年考上多伦多大学东亚系开始攻读中国研究并起中文名字陆士伟。 1988年毕业后他入选中加两国互换学者交流项目，被派往北京大学中文系。 一次偶然的机会他参加了中央电视台元旦晚会，在小品中出演一名叫大山的中国青年。 他出色的表演使‘大山’这个的名字一夜间家喻户晓，此后他取中文名为大山。 后来他拜了著名相声演员姜昆为师，开始学习相声，并不断在全国各地的舞台上和电视屏幕上献艺。 他流纯正的汉语以及对中国文化的深切了解令许多中国人折服。 《曲艺》杂志如此评价大山：“经过刻苦的学习和多年艺术实践，大山的语言水平和艺术表演技巧日臻成熟，获得曲艺节内行和广大观众的好评。 ”一开始，中国的观众对大山的角色定位很简单：大山是一个中国话说得非常好的 “洋笑星”。 但是大山的事业并不仅限于在舞台上逗乐，他所从事的工作涉足文化、教育、商贸、公益等许多领域。 在中国工作生活的20年里大山逐渐发展成一位全方位的中外友好使者。 中国的媒体曾评价大山是“改革开放以来在中国最有影响的外国人之一”。 2002年大山又应邀被正式列入“加拿大名人录”。 2004年大山被评为“北京十大杰出青年”，成为获此殊荣的第一个外国人。 2006年大山又荣获加拿大的最高终身成就奖——加拿大勋章——以表彰他为中外友好交流所作出的杰出贡献。 2 008年北京奥运会期间，他出任加拿大奥委会特使。 因为“凭借其杰出的语言和喜剧天才在中加之间搭起了理解的桥梁”，2008年12月12日荣获加拿大勋章。 颁奖仪式在渥太华总督府举行。 加拿大女总督米夏埃尔·让亲自把勋章戴在大山等46名获奖者的胸前。 《人民日报海外版》曾评价：“大山虽然是外国人，但不是外人”。 大山所从事的工作可以分成两大类：文化艺术和宣传教育。 从喜剧小品到相声，再到电视剧和话剧，大山一直在拓宽自己的艺术道路。 1989年他拜姜昆为师，正式成为“相声家谱”里的第一个外国人。 多年来大山不断在多种艺术领域中探索尝试，讲相声、演小品、说评述、练快板，后来他又在长篇电视连续剧《宫廷画师郎世宁》中出任主角。 近几年大山主演的话剧《西行漫记》，《红星照耀中国》和《超级笨蛋》也广受好评。 大山同时还是一位经验丰富，风格独特的主持人，尤其在主持双语以及国际性大型活动方面更是备受欢迎。 二十年来他主持的节目和活动丰富多样，有庄重严肃的国事晚宴也有喜气洋洋的联欢庆典。 无论是在露天广场面向数以万计的现场观众还是在演播室里只面对摄像机镜头，大山都能够驾驭娴熟，挥洒自如。 大山尤其对教育领域情有独钟。 首先，作为一个学习外语的成功者，大山开始帮助中国人学习英语。 除了《随大山商访加拿大》、《随大山万里行》、《捷径英语》等英语教学节目在中央台热播以外，大山还精心设计了一套双语儿童读物《大山叔叔讲故事》。 后来，大山又投入到对外汉语教学的工作中，为中央台国际频道编写和主持了《交际汉语》、《旅游汉语》以及《体育汉语》系列节目。 大山所从事的宣传工作包括商业广告、志愿性的公益宣传以及促进中西之间相互了解的宣传项目和文化咨询。 无论是担任企业的形象代言人还是公益组织的“爱心大使”，大山一向口碑良好。 几年前大山编写了第一本专门面向中国大陆读者的加拿大旅游指南，近几年大山又为加拿大奥委会做中国文化顾问，出任“北京2008年奥运会加拿大队特使”。 有人很难理解大山的这种自由职业身份，总是要问：“你属于哪个单位，主业是什么？”大山笑着说：“我没有单位也没有主业。 ”的确“文化使者”不是一个很具体的工作头衔。 但是，无论是在做什么样的工作项目，大山总是从“文化使者”的角度出发，希望通过他的介入和努力能减少差距，架起中西之间的桥梁，促进两种文化之间的相互了解。 他说：“中国广大的老百姓把我当了朋友甚至‘自己人’，我就应该尽量发挥自己的特殊身份去做一些有意义的事。 我不想把自己的工作范围规定得过于狭窄，反而希望我的工作能保持高度的灵活性。 无论是文化、教育、商贸还是公益，只要自己能够发挥一点作用就都应该全力投入。 ”大山在加拿大多伦多大学读书期间迷恋上了中国语言与文化。 大学一年级的时候他出于好奇心选择了一门“现代汉语”的选修课，不久后便下决心主修“中国研究”，最后成为东亚系里有名的高材生。 1988年本科毕业后他获得全额奖学金被派到我国最高学府北京大学进修中国语言文学。 才到北大之后不久通过一次偶然的机会他初次接触了中国传统的曲艺艺术。 特别是相声这门幽默的语言艺术深深吸引住了他。 大山很快他就认定学习相声是一个掌握中国语言、了解中国文化的最佳途径。 经北大的老师引荐，大山拜著名相声表演艺术家姜昆为师，在课余时间开始学习和表演相声，并正式成为相声门里的第九代传人。 大山不断在全国各地的舞台上和电视屏幕上献艺。 他流利纯正的汉语以及对中国文化的深切了解令许多中国人折服。 大山很快成了一位家喻户晓的“洋笑星”。 《曲艺》杂志如此评价大山：“经过刻苦的学习和多年艺术实践，大山的语言水平和艺术表演技巧日臻成熟，获得曲艺界内行和广大观众的好评。 ”大山所表演的相声节目给观众留下了非常深刻的印象，同时也使观众产生了一种误会。 大山说：“大家接受了我的表演，认同我是真正的相声演员，我感到很荣幸。 我热爱相声艺术，但我不是一个全职相声演员。 ”看到大山从事那么多种不同的文化交流工作，很多人总是要问：“你怎么不说相声了？”大山称自己为“相声票友”，强调他从来没有放弃相声。 他还在继续钻研，通过很多不同的方式充实自己的经验。 他也仍然希望将来为相声艺术作出一些贡献，以报答相声艺术所带给他的一切。 如果说“相声演员”是中国老百姓认识大山的开始，那么1991年大山从北大毕业后到加拿大驻华大使馆去工作则是他成为真正的“文化使者”的开始。 当时加拿大驻华大使碧福先生也是从电视屏幕上认识了这位在中国深受欢迎的加拿大老乡。 他说：“如果有一个人能帮助我们在中国宣传加拿大，帮助中国人更好地了解加拿大，那就是大山。 ”于是他专门为大山在使馆开设了一格崭新的工作职位，叫做“大使公共事务助理”。 在大使馆工作期间大山主要从事文化和学术交流项目。 他创办了《枫窗》特刊以反映中加关系各方面的新动态。 他还编写了第一本专门针对中国大陆读者的《加拿大旅游指南》。 1994年首次访华以后克雷蒂安总理亲自给大山写信，称道：“加拿大在中国的友好大使莫过于大山。 ”在大使馆工作的三年多时间使大山受益匪浅，但他还是有些不满足。 首先，他更希望成为一名双向交流的使者。 其次，大山认为中国和西方的交流渠道已经发展得非常多元化，不像建交早期那样主要依靠少数官方交流项目。 大山意识到自己在民间交流领域中更能发挥优势。 1995年，大山离开了加拿大驻华大使馆，注册了“加拿大大山有限公司，从此开始了“自由职业”的生活。 建立公司只是为了给自己建造一个更加灵活的工作平台。 协调安排大山所参加的各种项目是“大山公司”的职责，说白了就算是给自己做经纪人。 这样不单能够保持高度的灵活性，无论参加什么样的工作项目都是自己做主，而且还提供了一个专业的管理平台。 后来大山公司与世界权威管理公司——国际管理集团（IMG）签约，进一步扩展大山所参加的业务范围。 “自由职业”的生活一始，大山就首先投入到教育领域中。 中加合拍的英语教学系列节目《随大山商访加拿大》以及续集《随大山万里行》不单获得中国广播电视新闻奖还成为全国最畅销的英语教学电视节目之一。 仅仅是教中国人学英语当然谈不上什么“双向交流”，因此大山又开始做对外汉语教学。 他和中央电视台英语频道合作编写和主持了《交际汉语》和《旅游汉语》，通过卫星传送播放到世界各地。 从此后，五大洲的电视观众开始认识大山，他相继收到来自冰岛、埃及、俄罗斯、墨西哥等各国的观众来信。 《大山叔叔讲故事》这套配有光盘的儿童书也是一个双向教育的好教材，其中的英汉双语童话故事都是由大山亲自改编讲述的。 中国的孩子可以用这套书提高自己的英语听力和阅读能力，西方的孩子则可以用它来学些中文。 《大山叔叔讲故事》在2005年全国少儿图书质量专项检查中受到了专家们的高度评价，也被娱乐媒体评为“十大明星佳作”之一。 大山对公益事业情有独钟，尤其是关于癌症和环境保护的公益宣传他更是视为己任，因为他深信这些问题是不分国界的。 基于他在公益事业方面的突出贡献，加拿大癌症协会授予他“杰出贡献奖”。 大山还是个“环保爱心大使”，并因此应邀担任中华环境联合会理事。 大山义务出演了中加两国环保部门合作在中国推出的六个宣传环保的公益广告。 鉴于大山对公益事业的积极投入和杰出贡献，2004年大山被评为“北京十大杰出青年”，成为获此殊荣的首位外国人。 次年加拿大首都渥太华市向大山颁发了本市最高荣誉“城市钥匙”，以表彰大山在促进加中友谊和交流方面做出的努力。 2006年，大山又获得了加拿大国家级的最高终身成就奖“加拿大勋章”。 从英语老师到汉语老师，从“大山叔叔讲故事”到抗癌和环保的爱心大使，从宣传工作者到文化顾问，大山一直在扮演着不同的角色。 尽管如此，大山始终没有放弃“老本行”——电视主持人和演员。 大山依然是全国最抢手的特约双语主持人，尤其擅长主持国际性大型活动方，如文化节、体育赛事、论坛活动、英语比赛以及各种才艺大赛。 自1994年以来，无论中国领导人访问加拿大还是加拿大总理访华，几乎每次隆重的中加国事晚宴也都是由大山担任主持的。 在表演艺术方面，大山一直在努力拓宽自己的发展道路。 除了相声表演大山还曾研究其它曲种，如评书和快板书艺术。 他不仅拜姜昆为师也与曲艺界和文艺界的许多艺术家同台合作表演节目。 大山经常应文艺界的朋友之约在电视剧里客串各种角色。 后来，他终于找到了一次合适他主演电视剧的机会。 这就是在长篇电视连续剧《宫廷画师郎世宁》中出任18世纪初著名画家郎世宁。 电视剧播出后在网上刊登的一周热剧排行榜上《宫廷画师郎世宁》排在第二位，而大山本人居然排在一周演员排行榜的首位。 大山进军话剧舞台，接连出任话剧《红星照耀中国》和《超级笨蛋》两部话剧的男主角，其游刃有余的演技不仅让观众大加赞赏，也令专业话剧演员不敢小觑。 当然，许多企业十分看重大山的名人效益，但对于商业宣传大山十分谨慎。 他说：“名人做广告本身是一件很自然的事情，但一定要认真负责，给自己把好关。 担任形象代言人做宣传不像演戏，所说的话一定要代表自己的真实观点，这样才能对得起观众对我们的信任。 ”2008年北京奥运会来临之际大山更加忙碌。 一方面是投入到北京奥运会的宣传工作中，而另一方面则是被加拿大奥委会任命为北京2008年奥运会加拿大国家队特使，在一定程度上也就是给加拿大奥委会做中国文化顾问。 大山在接受采访时总会被记者要求讲一些东西方文化交流的冲突和差异，但他不喜将差异。 在中国工作生活了近20年，他感受到东西方的确有不同的历史背景和风俗习惯，但从更深的层次上看，中西文化也有很强的互补性。 两种文化碰到一起的时候并不全是差异和冲突，是完全可以在“大同”中取得有机的结合。 中西方的差距有时表面上看起来很大，实际上有很多相通的地方，只是表现方式不同。 有时外国人把中国人想象得特别神秘，而中国人也常把外国人想得离奇古怪，其实这是主观意识上的区别，从本质上看并没有那么大的差别。 近一百多年以来中国经历了翻天覆地的变化。 在保留自己文化的同时中国人的确吸收了许多国际上的文化因素，并不断地在寻找两者之间的平衡点。 中国正在走向世界，同时世界各国都在不同形式上接受崛起的中国所带来的巨大影响，包括在文化上。 如何寻找中西文化之间的结合点和平衡点，如何建立和谐世界，是这一时代的大话题。 从更高的视角来看，生活和工作在两种文化之间的大山所从事的正是这方面的工作。 语言教学、文艺表演、咨询和宣传工作只不过都是具体的途径而已。 大山说，“在中国，人们希望向我学习英文和解国外的情况，但到了国外，我反而成了中国的一名代表，外国人希望通过我了解更深层的中国。 ” “是外国人但不是外人”的大山就这样以他特有的身份和优势在中西之间架起一座真正的文化桥梁。 电视栏目：《通向2008》、《佳片有约》、《对外汉语教学节目》、《英语教学》电视大赛：中华才艺大赛、英语口语大赛法国经典喜剧《超级笨蛋》电视剧《八旗子弟》由郭冬临和大山联合主演的法国经典喜剧《超级笨蛋》2007年7月在上海话剧艺术中心艺术剧院进行首场演出，之后又到全国各地巡演了近50场。 这部中西结合的喜剧广受好评，已经成为2007-08年全国最受欢迎的话剧之一。 2008年4月，郭冬临和大山分别获得了上海白玉兰戏剧艺术奖的最佳主角和最佳配角奖。 大山也因而成为获得中国三大戏剧表演艺术奖的第一位外籍获奖者。 《曲艺杂志》封面人物简介 （2002年1月号）大山（Mark Rowswell），加拿大人。 虽然他不是职业的相声演员，但大山多年来表演相声、小品等曲艺节目深受电视观众欢迎。 大山1984年至1988年就读于多伦多大学，期间他开始迷恋上了古老的中国语言文化。 毕业后，他来到我国最高学府北京大学进修中国语言文学。 在北大期间，他初次接触曲艺艺术，逐步产生了浓厚的兴趣。 很快他就认定学习中国的民间说唱艺术是一个掌握中国语言、了解中国文化的最佳途径。 1989年底，大山拜相声表演艺术家姜昆为师，成为相声艺术“家谱”里的第一个外国人。 多年来，他还向相声表演艺术家丁广泉学习相声等曲艺表演艺术，并与老师共同创作、表演了多个节目，在中央电视台等全国许多省市电视台播出，颇有影响。 如代表作《错位》就是大山和丁广泉根据多年的亲密合作而共同创作的一段中外相声。 经过刻苦的学习和多年艺术实践，大山的语言水平和艺术表演技巧日臻成熟，获得曲艺界内行和广大观众的好评。 电视剧《宫廷画师郎世宁》大型话剧《红星照耀中国》2006年6月，上海话剧艺术中心将美国著名记者埃德加·斯诺的经典作品《红星照耀中国》(Red Star Over China)搬上了话剧舞台。 大山在剧中饰演斯诺一角，获得了观众和业内人士强烈的认可，被认为是饰演斯诺的不二人选。 2007年春天，来自全国各地的32台优秀剧目聚集北京，参加：“纪念中国话剧诞辰100周年暨第五届全国话剧优秀剧目展演”，纪念走过百年风风雨雨的中国话剧。 为此，上海话剧艺术中心携大型话剧《红星照耀中国》进京参演，代表上海话剧人为中国话剧百年诞辰献上厚礼。 专家认为话剧版的《红星照耀中国》大气凝重却不乏浪漫诗情，客观叙事却不乏煽情手笔。 《红星照耀中国》在上海和北京演出时打动了所有的观众。 中国人学外语，外国人学汉语，这是解决语言障碍促进中外交流最有效的方式。 真正的交流理所当然应该是双向的。 本着这样的理念，大山不仅参与制作了《随大山万里行》等著名的英语教育节目，同时他还积极投入到对外汉语教学工作中，致力于帮助外国人学习中文。 多年以来大山为中央电视台国际频道编写和主持的200多集电视教学节目通过卫星传送已在世界各地播出。 来自五大洲的观众纷纷来信表示这些教育节目最大的优点是大山——作为学汉语的过来人——非常了解外国学习者的角度。 外国人学汉语所碰到的问题与困惑，通过大山的解释一点就通。 有意思的是这些节目在中国国内也很受欢迎。 观众群中不仅有长住中国的外国人而且还有相当一部分想学英语的中国观众。 他们想学的当然不是课文本身，而是想听听大山如何用流利的英文来解释课文，从而提高自己的英语翻译水平。 有中国观众高兴地称赞“大山的英语教学节目真好。 ”具体问他们指的是哪一套节目，答案竟是“交际汉语”。 目前，《交际汉语》以及《旅游汉语》在中央电视台已反复播出多轮。 为了迎接北京2008奥运会，大山今年再次和中央电视台国际频道合作。 一套崭新的54集教学节目《体育汉语》正在制作中，预计2008年年初将在CCTV-9与观众见面。 2009年9月6日 主持 《中国会理首届国际石榴节》CCTV台会剪辑播出，四川台、会理台将全程直播。 2011年2月2日，在中央1套举办的春晚上演出《四海之内皆兄弟》。 相声小品《送春联》《错位》《五官新说》《五官评说》《名师出高徒》《金刚腿》《我爱北大》《新编孔乙己》《如此交流》《黄鹤楼》《夜归》《一样不一样》《绕口令》《新编女起解》《漫话北京》《胡不字》《蛤蟆鼓》电视剧《地下交通站》饰美国飞行员罗伯特（客串）《八旗子弟》《宫廷画师郎世宁》《功夫宝贝》
2016年4月28日，全球领先的移动互联网第三方数据挖掘和分析机构艾媒咨询独家发布《2016年中国在线直播行业专题研究：暖春遭遇寒流》，该报告从在线直播市场整体和网红经济两方面展开大数据分析，数据显示在火热的资本市场上，直播俨然是风口。 不过当前直播内容导向偏低，低俗文化的当道，政策风险仍将存在。 在直播平台市场占有率方面，起步较早的YY处于市场领先地位，后来者斗鱼直播在腾讯的注资下快速发展占据市场第二。 一、中国在线直播市场整体解析1、2015年中国在线直播市场数据2015年中国在线直播平台数量接近200家，其中网络直播的市场规模约为90亿，网络直播平台用户数量已经达到2亿，大型直播平台每日高峰时段同时在线人数接近400万，同时进行直播的房间数量超过3000个。 在线直播的门槛非常低，只需一台电脑和一个账号即可进行直播，手机更是让随时随地直播如同家常便饭，秀场、演艺、户外、电竞、教育、明星等各类主播形态兴起，IP、粉丝、流量等让企业家和资本家兴奋不已，纷纷试水在线直播，行业发展驶入快车道。 2、移动直播发展潜力巨大iiMediaResearch数据显示，2015年中国直播行业市场方面，传统秀场是当前主流，收入占70.8%;移动直播占3.1%。 随着移动直播的逐渐兴起，到2018年移动直播收入将在整体直播市场收入中占34.6%。 3、接近一半的网民收看过在线直播接近50%的网民表示收看过在线直播，从观看内容看，娱乐化的直播内容最受欢迎，包括娱乐直播、生活直播。 对美女的感官需求和人性天然的窥私欲激发了观众的荷尔蒙，不少观众长期“泡”在自己心怡的主播房间，甚至为了主播的“嫣然一笑”不惜豪掷千金。 4、2015-2016年中国网络直播平台部分融资情况自进入2015年特别是2015年下半年以来，国内直播行业进入快速发展的阶段，巨额资本加持直播行业，从YY、斗鱼，到红衣教主周鸿祎的花椒直播、国民老公王思聪的熊猫TV，再到网络、阿里巴巴、小米的纷纷入局，国内资本市场似乎都在遵从着一个共同的认知，宁可错投，不可错过。 艾媒咨询分析师认为，过度的媒体曝光导致在线直播行业的发展软肋也暴露在聚光灯下，充斥着色情和低俗文化的网络直播平台屡遭相关部门点名，诸如“斗鱼女主播事件”不断挑战着公众的道德底线，长期来看，游走在道德与法律边缘的直播市场不具有投资和发展价值，整顿迫在眉睫。 5、网络直播平台近一半融资处于A轮及之前在已经获得融资的直播平台中，近五成的网络直播平台融资情况还处于A轮及A轮之前。 艾媒分析师认为，在线直播行业除了人力成本外，还需要购买大量价格昂贵的专业设备和支付宽带的费用，目前许多直播平台都在亏损，或者是靠融资在做支撑。 6、中国各网络直播平台累计下载量分布：YY领先，斗鱼成长迅速从移动直播平台累计下载量分布来看，YY以24.4%的占比在众多网络直播平台中排名第一。 YY于2005年成立，2012年在美国纳斯达克上市，2015年向虎牙直播注资7亿，坐稳了国内直播行业第一把交椅。 斗鱼成长迅速，以14.9%的占比排行第二。 斗鱼于2014年成立，短短两年时间跃居为国内网络直播平台第二把交椅，发展非常迅速，2016年3月，腾讯等向其注资1亿美元，斗鱼逐步由游戏直播向体育、综艺、娱乐、户外等直播内容扩张。 中国网络直播平台20强6、在线直播存在问题：1)内容导向偏低中国网民对在线直播平台的内容评价较低，77.1%的网民认为在线直播平台存在低俗内容，90.2%的网民认为在线直播平台的整体价值观导向为一般或偏低。 一切的市场和融资数字都预示着直播行业正在成为一个庞大的新兴市场，但另一方面，色情、低俗的内容成为了直播行业头上挥之不去的枷锁。 艾媒分析师认为，纵观整个在线直播市场，主要还是以游戏直播和秀场直播为主，“美女”、“秀”、“色”等具有窥私欲和荷尔蒙刺激的元素是众多直播平台的标配，因此网民有这样的认知不足为怪，直播市场背后行业自律、可持续商业模式的建立还远需时日。 2)低俗文化当道4月14日，斗鱼、虎牙直播、YY等19家网络直播平台被列入文化部查处名单。 针对这一热点事件，有74.9%的网民支持这一行为，74.8%的网民认为在线直播平台应该加强内容管理。 用乱象丛生来形容网络直播市场毫不为过，以暴露、挑逗等方式来吸引眼球的做法早已是行业普遍现象，大家如今是见怪不怪。 2015年11月份以来，斗鱼TV更是爆出一系列大新闻，女主播混进女生宿舍全程直播、全裸更衣，乃至直播“造人”，让网友为之惊叹，社会负面影响巨大。 因此网友的意愿是明显的，必须加强在线直播平台的整治。 分析师观点：直播平台低俗文化充斥，应严格查处无论从网民的反馈或是媒体的曝光来看，都预示着直播平台已充斥着低俗文化，一次次刷新了国人的道德底线。 网络直播平台低俗内容影响有二：一是直播平台利用的是都市人群的猎奇、臆想和窥私心理，内容同质化严重，绕不开聊天、唱歌、化妆、逛街等内容，一旦用户新鲜感容易消失，注定有一大批公司将会倒闭，不利用行业良性发展。 二是直播中涉及的黄、赌、毒等内容的传播，负面影响巨大，极大的腐蚀了青少年的身心健康，损失无法挽回。 由此二者看来，市场整顿在所难免，游走在道德与法律边缘的直播市场不具有投资和发展价值，热心的资本、创业者及有意从事这一职业的“准主播们”在混乱的市场前还是要保持理性。 7、分析师观点：四种方法提高直播平台生命力1)专业内容制作能力不断升级：直播更像是一个工具，内容才是根本。 移动直播时代，网红们的颜值和头脑至少要占到一个才能吸引粉丝，两者兼具的“PGC”网红是一种稀缺资源。 从网络写手到“出位”网红，内容始终是走红的资本，进入全民创作的时代，平台的核心竞争力更将回归到内容本身，颜值型网红和话题型网红终究只是一种快消品，低俗文化不可能成为市场主流，优质的内容将开启吸金狂潮。 2)网红孵化，组建联盟：早年的段子手早已结盟，成为了庞大的段子手生产团队，因此有必要实现网红的孵化及专业化运作。 粉丝真正忠于的不是直播平台，而是主播，主播一旦转移，流量将随之而去，这直接和直播平台的利益相关。 因此有必要在内部把他们组建成联盟，从单打独斗到集体作战，类似于淘宝网红与淘宝的共生，当联盟所带来的流量大于主播所掌握的流量时，要实现单飞就不是那么容易了。 3)提高受众参与积极性：长期依靠段子、荷尔蒙等外部刺激手段会让受众产生刺激适应和审美疲劳，不再具备新鲜感，主播也会丧失生命力。 而如果让用户参与到直播行为中，并且使他们的行为得到反馈，如体育直播平台抽奖送球星签名球衣，直播间的弹幕，新闻直播平台让用户参与新闻选题等手段，让用户主动参与其中，并对其参与行为提供反馈和回报，则会延长用户的新鲜感。 4)直播主体多元化：未来一大批明星将利用移动端随时随地进行直播，他们比网络主播更容易聚集粉丝，这也是未来明星的收入模式之一，如刘涛在某直播间开场5分钟造成了直播平台瘫痪，首次触电网上直播创造了总收看人数71万的纪录，范冰冰、杨颖、蒋劲夫等也都曾在网上与网友进行直播互动。 未来一些垂直细分领域的专业人士也将通过网络直播技术分享专业细分内容。 二、中国在线直播市场之网红经济1、中国网红发展历程网红1.0：互联网尚处于文字和图片时代，博客、BBS是信息传播的主要阵地，主流声音虽然是大趋势，但是以恶俗和恶搞等独具个性的作风能迅速赢得网友的关注，正可谓“无个性，不网红”，凤姐、芙蓉姐姐等因颠覆了传统的大众审美情趣而迅速得到传播，恶俗及审丑文化由此在网络世界拉开序幕。 网红2.0：PC互联网用户呈爆发性的增长，视频传播成为了新的传播杠杆，网民的刺激、偷窥、臆想等对荷尔蒙的欲望追求为秀场主播的兴起提供了良好的土壤，以“出位”的表演来博眼球几乎成为了主播们的“标配”，网络直播平台开始频现涉“黄”涉“低俗”的情况。 周杰伦的一次演唱会最多几万人。 而网红的一次视频直播规模可达几十万人，资本开始涌入直播行业。 网红3.0：进入移动互联网时代，移动视频具有了其它传播方式所无法比拟的传播能力和营销价值，也让人人都具备了成为网红的可能。 在团队的包装创作下，网红成为了一个个IP，热点不断爆发，为他们获得了持久的关注度，精准的传播人群和趋于零的营销成本使得他们离“钞票”越来越近，网红经济火起来了。 2、中国网红分类1)自媒体网红：Papi酱、艾克里里、呛口小辣椒、王尼玛……2)话题型网红：凤姐、芙蓉姐姐、犀利哥、木子美、钱志君……3)淘女郎：张大奕、雪梨、大金、陈丹丹、赵大喜、樱萘……4)主播类网红：Miss、沈曼、小智、五五开、若风、mini、七哥……3、中国网红经济产业链构成一方面，直播平台仍然处于亏损状态。 另一方面，网红们的成本不断攀升。 如今的网红经济已经初步形成了上、中、下游紧密联动的专业化生产产业链，网红更像是一种产品，上游负责生产产品，中游负责推广产品，下游负责销售产品，形成了拥有推广渠道、内容、销售途径等环节的营销闭环。 不同网红变现方式也有所差异，但主要的变现渠道在于广告、打赏、电商收入及付费服务，而当网红成为了IP之后，其变现能力将更加强大，形象代言、出书、进军影视界、衍生品制作等都可能作为变现的方式。 4、中国网红排行榜5、热点评析1)Papi酱等最符合网民对网红的认知，但其内容需要整改2)广东、浙江与北京最关注网红iiMediaResearch调查数据显示，在最关注网红的地区中，广东、浙江和北京位列前三。 对网红比较关注的省份大多是沿海省份，内陆省份仅有河南、四川入选前十。 3)21-25岁的女性最关注网红iiMediaResearch数据显示，网红关注者基本是年轻人，31岁及以上的人群只有4.3%有关注网红。 在性别方面，女性关注网红的人数远多于男性。 艾媒咨询分析师认为，这与年轻人的猎奇心理以及女性热爱时尚和八卦的性格有关，直播平台可以迎合这群主要受众的心理进行直播内容的策划。 4)网红多为生活在北上广的“美女”iiMediaResearch调查数据显示，超过85%的网红都是美女，网红中超过70%的生活在北上广等一线城市，超过10%的网红承认自己进行过微整形。 在职业属性方面，职业为学生或模特的网红占比最多。 5)网红内容传播以原创内容为主iiMediaResearch数据显示，网红的传播内容主要以原创内容为主，包括原创的文章、视频、漫画等。 其次是产品导购，产品导购体现了网红作为流量变现入口的价值。 爆料以及粉丝互动则凸显了粉丝经济的重要性。 整合型内容仅占3.8%，深耕特定领域从中提炼有价值的信息。 6)广告仍是网红的主要变现模式iiMediaResearch数据显示，广告仍是网红经济主流变现模式，占比达50.6%;电商导流占比28.5%，网红挖掘了消费者的消费潜力;线下商务活动以及买书等明星效应也为网红们带来了一定的收益;内容消费占比较小，用户在线为网红们付费的意愿仍有待提升。 6、网红经济发展四大痛点：一是低俗文化倾向随时可能遭遇封杀;二是运作模式的同质化与可复制性，易产生审美疲劳;三是资本的介入将影响内容创作整体风格;四是受众转移成本低。
战旗的经营不善，对于那些在平台上混迹已久的主播们来说，已经是众所周知的事实。 这不仅仅是一场慢性死亡，更是在向所有主播传递着一个信息：在这个平台上，生存的艰难已经达到了一种无法回避的地步。 “知遇之恩归知遇之恩，别老板都要没了你还想陪葬啊？”这句话，是对那些坚守在战旗平台上的主播们的一个警示。 在公司面临破产的边缘，你真的愿意将自己的未来全部赌在这个即将倒塌的平台上吗？即使你是一个老员工，你敢将自己未来的命运全部押在公司身上吗？在2019年，我关注的战旗主播们，大部分都已经离开了这个平台。 到了2020年的今天，战旗已经全面转型为体育直播平台。 对于最后一批仍然留在战旗的主播们来说，寻找新的出路已经变得十分艰难。 曾经那些嘲笑别人从战旗跳槽的人，现在平台倒了，他们自己也失去了跳槽的机会。 “大难临头各自飞”，这句话道出了战旗主播们的处境。 老e（edmunddzhang）只是被战旗用作了一个牺牲品，以警示其他主播们。 他曾经的“知遇之恩”，在两千万美元面前，似乎变得微不足道。 战旗最终获得了巨额赔偿，而那些曾经坚守在平台上的主播们，却面临着前途未卜的境地。 老e的经历，不仅让他意识到了平台资本的本质，也让其他人开始反思自己的处境。 有些人可能会因为跳槽而获得利益，但平台绝对不会受损。 他们养着官方水军和律师，对任何跳槽的主播进行打压，以此来维护自己的利益。 直播平台的跳槽风险并存，主播们可能会从中获得收益，但也可能会遭受损失。 平台并不在乎主播们的口碑，他们更关心的是如何通过各种手段来保护自己的利益。 那些声称从战旗跳槽的人，其实并不值得全盘否定。 而那些仍然留在战旗的主播们，他们是否愿意等待着未来的未知，也成为了摆在他们面前的一个问题。